photoshop的教程- 第9部分

矢量图：通常无法提供生成照片的图像物性，一般用于工程技术绘图。如灯光的质量效果很难在一幅矢量图表现出来。

分辨率：每单位长度上的像素叫做图像的分辨率，简单的讲就是电脑的图像给读者观看的清晰程度，分辨率有很多种，如屏幕分辨率、扫描仪分辨率、打印分辨率。

通道：在phtotshop中通道是指色彩的范围，一般情况下，一种基本颜色为一个通道。如RGB颜色，R为红色，所以R通道的范围为红色，G为绿色，B为蓝色。

图层：在Photoshop中一般多用到多个图层，每一图层好像是一张透明纸，叠放在一起就是一个完整的图像。对每一图层进行修改处理，对其他图层不造成任何影响。


图像的色彩模式
RGB色彩模式：有叫加色模式，是屏幕显示的最佳颜色，由红、绿、蓝三种颜色组成，每一种颜色可以有0~255的亮度变化。

CMYK色彩模式：有品蓝、品红、品黄和黄色组成，有叫做减色模式。一般打印输出及印刷都是这种模式，所以打印图片一般都采用CMYK色彩模式。

HSB色彩模式：它将色彩分解为色调、饱和度及亮度，通过调整色调、饱和度及亮度得到颜色和变化。

Lab色彩模式：这种模式通过一个光强和两个色调来描述一个色调叫a，另一个叫b。它主要影响着色调的明暗。一般RGB转换成CMYK都先经Lab的转换。

索引颜色：这种颜色下图像像素用一个字节表示它最多包含有256色的色表储存并索引其所用的颜色，但图像质量不高，占空间比较少。

灰度模式：即指用黑色和白色显示图像。

位图模式：像素不是有字节表示，而是由二进制表示，即黑色和白色由二进制表示，从而占磁盘空间最小。

这里有一些我的理解。以下内容由于都是凭借印象和感觉；没有参考书籍；所以如果有不对的地方希望大家指出。

基本概念图形学基础：

PS可以处理的图像是位图。也就是由像素组成的图片。

像素：
像素是图片的单位。像素可以是矩形（不一定是正方形）。但是象素的长宽不是随意定的。有相应的规格可以选择。（也就是说有几种固定的大小）


分辨率：单位面积上的像素数。
PS里面支持的有象素/英寸　或者　象素/厘米
常用的象素单位是象素/英寸；英文：ppi　（pixel　per　inch）；表示　每平方英寸所拥有的像素（Pixel）数目。

由此可见；分辨率越高；一定区域里面的像素就越多；图像就越精细。最明显的就是色阶的过渡（即颜色渐变）；高分辨率会让颜色过渡更自然（当然了还和色彩位数等有关系。这里仅考虑分辨率。）

常用的分辨率：
网络上；计算机显示器显示的图像：　72ppi　
印刷：300ppi　＇比如制作传单；喷绘等。印刷需要的分辨率很大；一个大的喷绘图；一个文件要几百M；所以说作平面设计是很需要一台好的机器的＇

技巧：老师教我的。就是比如做印刷；因为使用300ppi会让文件太大；如果需要在做正式的图之前；要给商家做一个效果图；就是只在电脑上看一眼；可以在确定长宽以后；调节分辨率让其大小在10M左右；这样作出来的图可以让人接受；而且由于文件小；作图过程中用滤镜等速度很快。


进阶知识＇如果看不懂请跳过＇

分辨率　DPI（Dot　per　Inch）　图像精密度的单位之一；
像素　Pixel　组成图像的最小单位之一；
线数　LPI（Line　per　Inch）　印刷品精细度的单位之一。

除了　DPI　与　LPI　在用于平面印刷时，理论上有一定的换算的公式。
其三者通常会以互相配合使用，以满足图像在不同场合的要求。

DPI与LPI有何区别和联系？

DPI为每英寸点数，用于表现图像处理系统的处理精度，是衡量图像分辨率的单位之一，一般是2＊2个以上的像素对应1个网点，即LPI加网线数每英寸线数，是DPI数的二分之一左右；扫描光点构成l个网点，即DPI数必须大于LPI数10至20倍以上。


颜色模式：

这里不讲太理论的了。（上面的东东大家是不是已经有点晕了）用最最简单的语言来讲：

RGB：　就是由Red（红）；Green（绿）；Blue（蓝）这三原色搭配构造出任意一种颜色。每种颜色可以取0255之间的数值。一共可以搭配出65535种颜色。（256*256*256）

举例：　#FF44CC（这个颜色常用于HTML语言中）　R：FF（十六进制；表示255）　G：44B：CC
PS中的颜色版上　可以输入0255之间的数值调节颜色。


CMYK：印刷用颜色。大家不用掌握了。因为印刷和显示不一样；需要用印刷所有的颜色才可以。所以用于印刷的图片都是CMYK颜色模式的。使用起来和RGB一样；分别加入C（青）M（洋红）Y（黄色）K（黑色）

CMYK与RGB的原理：
RGB是三原色光；所以越加越亮；当RGB（255；255；255）时候颜色最亮；为白色。
CMYK为油墨的颜色；越加颜色越重。所以当CMYK为（100％；100％；100％；100％）时最黑。为黑色。另外CMYK的颜色都要比RGB的暗。

LAB：不讲了。大家理解为Lab是色彩最多的。RGB的颜色也要比CMYK的多。Lab模型可以说是RGB和CMYK模型的母本；它的色彩范围最广。



平面设计常用表现手法

每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本系列文章将向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。

一、基本概念

（一）、平面设计

平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

（二）、平面设计的术语：

1。和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。

2。对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。

3。对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。

4。平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。

5。比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。

6。重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。

7。节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。

8。韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

（三）、平面设计的元素

1。概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。

2。视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。

3。关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。

4。实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。

下面我们具体介绍平面设计的构成方式。

二、元素的运用　

（一）点、线、面的构成

形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。

平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。　

1。组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：

2。分离：形与形之间不接触，有一定距离。

3。接触：形与形之间边缘正好相切。　

4。复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。

5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。

6。结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。

7。减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。

8。差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。

9。重合：形与形之间相互重合，变为一体。

（二）渐变　

渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。

渐变的类型：

1。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。

2。方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。

3。位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。　

4。大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。

5。色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

6。骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。

（三）重复　

重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。

重复的类型：

1。基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。

2。骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。

3。形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

4。大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。

5。色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。

6。肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

7。方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。

（四）近似　

近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。　

近似的分类：

1。形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。

2。骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。

注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。

（五）骨格　

骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。

骨格分为：

1。规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。

2。非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。

3。作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。

4。非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。

5。重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。

平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
（六）发射

发射是一种常见的自然现象，太阳四射的光芒就是发射的。发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光学动感，会产生爆炸的感觉，有强烈的视觉效果。

发射的分类：

1。中心点的发射：由此中心向外或由外向内集中的发射。

2。螺旋式的发射：螺旋的基本形式已旋绕的排列