文艺时代- 第400部分

过了好半天，刘诗诗才低声道：“你是我最好的朋友，我从没想过跟你争，要不，要不我跟老师说说……”

话到这，她也晓得不太靠谱，声音越来越小，轻不可闻。

“……”

赵丽颖确实被这件事搞得很不爽，可扭头瞧了瞧她那傻样儿，瞬间又心软，放下手机道：“我开始是有点生气，现在没事了。”

“真的？”刘诗诗抬眼，一脸诱受的样子。

“真的真的！哎呀，你乖乖的啊，别瞎想了！”

包子往下缩了缩，跟她脸对脸躺着，四目相对，呼吸都变得轻柔。似带着甜香的一丝气息，从她的身体散出，又进入她的心肺。

两人一起上学，一起出道，关系非比寻常。而且都是小姑娘，纵然有些现实感，也不至于抹杀情谊。

当晚，两人说了不少悄悄话，赵丽颖还提醒对方，尽快向人解释，免得受谣言牵连。

于是次日一早，刘呆呆便告诉了程颖，而程颖给范小爷打电话的时候，那边正在啪啪啪。

“啊……好哥哥……啊……你干吗，快点说！”

“噫！”

大小姐觉得自己的耳朵和心灵都被玷污了，用最快的速度把事情讲了一遍。

“谁，谁那么不要脸……啊……轻点……啊啊，哥哥，我不行了……”

你妹的！

程颖忍无可忍，对着话筒大喊：“我操你俩大爷的，少干一会能死啊！麻溜滚过来！”

事实证明，那对狗男女还是挺怵的，半个小时后就赶到了公司。因为是首例，几人反反复复的商议，范小爷的意思是把嚼舌头的全部拔掉，宁可拿补偿金。

褚青却觉得，这么干反倒显得心虚，何况惩罚力度过大，不利于公司稳定。

最后综合意见，找出两三个最欢实的，杀鸡儆猴。

就这样，貌似平缓的过了两天，没召开全体会议，只是在后台弹出了一则公告：王XX，关XX，张XX，除名！

“……”

全公司鸦雀无声，只看着那三个人老老实实的卷铺盖滚蛋。大家这才猛然醒觉，脾气好不代表没脾气，尤其是做老板的。

至于刘呆呆担心的根本没发生，冰冰姐对自己的态度依旧，看不出半点勉强。原因也很简单：这种集贫穷与平胸于一身的小鸡崽儿，范小爷还没放在眼里。

第六百二十二章华语新势力（1）

经过俩姑娘的一夜深交，赵包子算解开心结，可没事归没事，戏还是要拍的。路小佳受到《步步惊心》的启发，将目光转到了搞基文学城，开始大规模扫荡。

不得不说，那些女作者不腐的时候，作品质量是很有保障的。而路小佳抖了个机灵，一举拿下九部小说的改编权，其中就包括《甄嬛传》《何以笙箫默》这些大热。

话说2008年，网络小说的改编权只有二三十万，但2012年之后，就丧心病狂的涨了十倍，基本都能达到一百万，甚至《鬼吹灯》的单本价刷到了二百万。

这九部小说，仅花了公司二百万左右，路小佳被范小爷各种称赞，啧啧，我助理是个干大事的人！

困扰公司的剧本问题瞬间解决，范小爷不是怕事的，直接连开两部剧：一部是《寂寞空庭春欲晚》，给了赵包子；一部便是《何以笙箫默》，给了陈乔恩。

为毛这么分派？因为包子能撑起古装，乔恩的现代感要更好些。至于《甄嬛传》嘛，褚青觉得这个角色太深，姑娘们绝逼Hold不住，暂且搁置。

此外，还要说说于正。

这个被娱乐圈纪委书记诊断为“脑瘫患者”的娘炮，最早在香港当学徒，2002年回到上海，自己搞了个工作室。他的技能点比较奇葩，原创是三流，抄袭是二流，拼凑是一流。这边拿一点，那边拿一点，就能攒出个热门剧来。

靠着这项本事，逐渐在业内走红，但是真正大火，还得等到2010年的《美人心计》和2011年的《宫》。

而这部《宫》，便是于正听到《步步惊心》开拍，抢先攒出的低仿剧。当然了，以他此时的节操和名气，还鼓捣不出山寨货。

按照历史进程，国内要三年之后，才会重视起IP的商业价值。如今有我们俩率先试水，倘若大获成功，必然又是一番血雨腥风。

转眼到了4月份，第27届香港金像奖举行。

《投名状》成为最大赢家，夺得包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角在内的8个奖项，仅次于陈可辛自己创造的巅峰——《甜蜜蜜》的9项大奖纪录。

李连杰凭借对庞青云的演绎，拿下从艺28年来的首座影帝。斯琴高娃则是众望所归，完全没给对手挣扎的机会。于是在金像奖的历史上，首次出现了影帝影后都用普通话致辞的一幕。

张静初靠着《门徒》入围，输给大前辈也算服气，只是又一次突显出她的表演：总差那么一点点。

而到本届为止，已是章子怡、周迅、巩俐、斯琴高娃的内地影后四连冠，搞得香港电影界尴尬无比，也愈发守护最后的男咖阵地。

……

机场，晴。

一辆黑色的奔驰商务车停在路边，惹得不少乘客拍照，还有胆大的想扒窗户瞅瞅，立马被司机轰走。熟悉娱乐圈的都知道，这车正是那两口子的标配。

4月份的天气已经转暖，褚青穿着一套休闲装，靠在座椅上养神。范小爷在旁边玩游戏，不时哇啦哇啦的乱叫。

过了一会儿，他感觉时间差不多了，便拉开门跳下车子。出口处，大量的乘客正往外走，这是趟国际航班，还夹着不少老外。

“葛文！”

他探头找寻，忽地一挥手，一个高大的金发男人立时停步，随即凑了过来，笑道：“嗨，褚！”

“好久不见，你还是老样子。”

“哈，你倒是更成熟了。”

寒暄间，范小爷跟着下车，互相介绍。葛文更是惊讶，两口子一起来接机，这份尊重和礼节可是够够的。

这位不是别人，正是鹿特丹电影节的选片人兼策划，此次应褚青之邀，来参加电影力量的交流论坛。

今年的活动，他一共请了十四位嘉宾，除了本土电影人，其余的像焦雄屏一行，郭子健一行，市川尚三以及杜特龙，全是两口子亲自来接。

时间从2月份挪到了4月16日，也就是明天，葛文算最后一位，嘉宾全齐。公司给安排了一家四星酒店，食宿皆免，往返报销，附赠导游陪玩。

葛文来北京的次数不多，一路上大为惊叹，到了酒店后很礼貌的提出要先行休息，褚青便自觉告退。

电影力量经过三年摸索，思路慢慢完善。交易会是最成熟的一项，无论行内行外，皆是交口称赞。去年有七家公司参与，今年翻了一倍，达到了十四家。而慕名前来的新人编剧、导演、业余爱好者，更是预计过万。

展映项目却不太好，涉及到版权和总局许可的问题，数量少，操作也麻烦。如果今年还不理想，明年便有意暂停。

论坛是今年新加的，为重中之重，整个筹备阶段都围绕这个来做。

褚青搞出这么大的动静，媒体不可能不关注，同时也暗暗惊悚：丫要干吗啊？为毛有种振臂一呼聚众造反的感觉？

在外人看来，他简直脑袋进水，不可理喻。在同行看来，他是个很傻很天真的理想主义者。在菜鸟们看来，他堪比先贤，能用伟大来形容。

而最真实的目的，只有他自己知道：一个是想帮帮新人导演，一个便是程颖所言，为了将来的北京电影节而努力，或者说，为了北京电影节能留给独立电影一席之地而努力。

在国内的政策体制内，根本没有独立电影生存的土壤，官方自己也清楚，想要振兴影视产业，市场和荣誉缺一不可。

说白了，一个靠商业片，一个靠文艺片。可由于各方所限，不管拍哪种类型的电影，都形成不了一条完善成熟的产业链。即便到2016年，也只能靠冷门搏惊喜，靠情怀去蒙人。

比如恐怖片，两大关卡：不许有鬼！不许太吓人！

再比如科幻片，还是两大关卡：我党领导，我阶级万岁！

再再比如灾难片，卧槽，国内有灾难片吗？

甚至曹保平拍《光荣的愤怒》时，得精确到“用铁棍打还是用木棍打”“打头还是打后背”，这直接关系到过审。

所以说，张艺谋、冯小刚也好，贾樟柯、王小帅也罢，他们理念或许不同，但有一点：都以一种近乎挣扎的态度去争取，以期换回最自由的创作空间。

褚青没那么伟大，他做不了太多，只希望能让官方看到：独立电影是可控的，给条活路吧！

第六百二十三章华语新势力（2）

北京，艺术中心。

这里是三楼最大的一个会厅，摆着一百多张椅子，前方是高台，十张小沙发形成一个半弧。论坛九点钟开始，现在是八点十分，褚青正在场中来回检查，看看有无纰漏。

不多时，外面进来一位身材略胖的中年女人，他连忙凑过去，笑道：“大姐，今天得麻烦你了。”

“哈，你讲得那么言辞切切，我拒绝都会有负罪感诶。”

来人正是焦雄屏大姐头，个子不高，气场十足，将兼任活动主持。她与褚青相识在2001年的金马奖，此后每年都会在各大影展中碰到，一来二去便成了忘年交。此番前来，主要是推介魏德圣、钮承泽这两位新导演，顺便为朋友站台。

魏德圣的年纪挺大了，出道很早，一直没机会上位，《海角七号》是他的第一部长片。钮承泽却是演员出身，还有不小的知名度，也同期拍摄了处女作《情非得已之生存之道》。

又过了片刻，郭子健、黄真真、黄修平三位香港帮到场，宁浩、张猛、滕华涛、曹保平四位内地帮也陆续现身。

时间临近，褚青便示意员工，准备让观众入场。二十块一张票，算是茶水钱，在半个小时内就被抢光，多是艺校学生、新人编导和业余爱好者，另有媒体席位。

纯娱乐的传媒不会报道这种事，都是综合性报刊，大概有四五家。

随着观众就坐，嘉宾也齐齐上台，褚青到台下第一排，屁股刚沾上椅子，立马又起身，讶然道：“小宝哥，你怎么过来了？”

“刚好在北京剪片，就来捧捧场喽！”尔冬升拍了拍他肩膀，一贯含蓄的表示力挺。

紧跟着，王小帅、陆川、方励、李玉、管虎、黄渤、徐峥、俞飞鸿、徐克依次亮相。褚青又惊又喜，连忙让人加位子，整个会场塞得满满当当。

“哇哦！”

底下更是一阵骚动，没承想能看到这么多的腕儿。而那些不请自来的家伙，反倒令台上的一票菜鸟很紧张，焦大姐见状，便敲了敲话筒，直接开始：

“鄙人焦雄屏，担任本次活动的主持。今天很荣幸跟大家共聚在这样一个场合，没有炫目的灯光，华丽的红毯，疯狂的影迷，只有这九位出色的电影创作者和在座的各位行家。当然我也蛮意外的，徐导演、小帅、李玉这些优秀的电影人能自发前来，我为这种态度而尊敬，这也是前辈对后辈应有的一份支持。”

“哗哗哗！”

掌声过后，她继续道：“不过老实讲，我从没参加过这么寒酸的交流会，连个主题名字都没有。褚先生对我讲的是，随便你们怎么样，只要有互动就好。这句话我蛮赞同的，思辨的空间最重要，结论不重要，因为每人有每人的答案。那好了，既然随便我们，我就先抛砖引玉……”

说着，她转向旁边，道：“宁浩导演，当年在戛纳看了你的《香火》，开心得不得了，直接跑过去找你。后来又看了《绿草地》，也是一样的出色，但后来又看了《疯狂的石头》，我发现你变化蛮大的。以前都是现实主义的社会关系，镜头很平稳，不花哨。不过从石头开始，你好像加入了很多商业思考，电影语言非常有颠覆性，那种很年轻的视觉风格。”

“呃……”

宁浩拿过话筒，组织了下语言，道：“我觉得，与其说是我的变化，倒不说是环境的变化。《香火》那个时代，我对世界的印象就是山西的小县城，很旧很慢的那些东西。但到了石头，相信大家都能感觉到，物质成了生活中的第一要素。石头的剧本很早就有，后来又不断加工，里面每个人的目标都很明确，就是围绕一个东西，围绕钱来展开。呃，它有一些我对自己，对身边人的某种思考。”

“你的意思是说，如果将来环境再变化，你的风格可能跟着变。”曹保平开了句玩笑。

“就是当物质饱和的时候，又去思考其他事情，诶，我要这么多钱有用吗？我要不要追求一点别的东西。”钮承泽接道。

“对对，指不定我哪天就拍一部中年危机，渴望真爱什么的。”宁浩也笑道。

焦雄屏特自然的转移对象，道：“那曹导演，您是剧作家出身，您觉得石头的剧本还合口味吗？”

曹保平摸了摸半秃的头发，道：“每天吃糠咽菜，忽然来这么一道拼盘，当然合口味。”

“就是说，大多数的电影你都难以下咽？”

焦大姐挖坑的技巧一流，但曹教授也不是好惹的，直接开喷：“我看了很多上映的片子，那叫个烂啊，连基本的章法都算不上。叙事完整，营造可信度，这是标准，但放眼全世界，几乎没有像中国这样不重视剧本的。就韩国特别火的那部电视剧《豪杰春香》，我都很认真地看了一遍。你可以说它庸俗，但人家有基本章法，有清晰的人物设定，完全在承受范围之内。”

“嗡嗡嗡！”

话落，下面又是一片窃语，不少人觉得太过了。

而听了半天的郭子健，似乎有所触动，他跟褚青同岁，编剧出身，已经拍了两部电影。他的国语不太好，讲得很慢：“我拍过两部片，不太喜欢被人叫黑帮片，或者古惑仔电影。在大的范围内，我觉得应该叫剧情片。所有的电影都是叙事的，我们希望它真实，但如果是非常强烈的冲突，大家又会怀疑它的真实性。那我想请问您，这个矛盾怎样平衡？”

哟！

曹保平一歪头，觉得这个后辈很不错，便道：“我们要在假定的叙事范畴里，模拟出一种极度的真实，但巧合是不可避免的。比如说，怎么那块石头刚好砸他头上？怎么他俩就刚好错过了？怎么他就出车祸了？这个问题确实存在，而我的方法是借用演员的力量，让他们达到一种极其自然的状态，可以保持一定的平衡……对，就是这个！”

他扭头看去，