保罗和蒂姆、科恩兄弟打过招呼之后，伊桑主动介绍到，“这是雨果一兰开斯特。”
保罗却是笑了笑，“我当然知道，最近几个月不知道雨果的人，可是没有多少了。”保罗那双熠熠生辉的眸子让雨果也不由笑了起来，保罗察觉到了雨果笑容里的深意，不由开口询问到，“怎么，你该不会也是我的影迷吧？”
一句话就让几个人都拍掌大笑起来，其实在娱乐圈里，最客套最场面的一句话就是“我是你的粉丝”，但事实上，也许根本就没有看过对方的作品，只是用这样的话语去追捧对方罢了。这样的情况下，也就导致许多真正的粉丝在和偶像接触时，反而会被认为没有诚意，不得不说是一个很无奈的现实。
保罗影坛四十多年，而且德高望重，肯定听过不少这样的客套话。
雨果也是被保罗逗笑了，其实严格来说，他不算是保罗的影迷，因为他穿越之前年龄的关系，错过了保罗演员生涯的黄金时代，“不，比起你来说，我更喜欢马龙一白兰度。”雨果的诚实让保罗顿时就哈哈大笑起来。
今年保罗已经六十九岁了，岁月清晰地在他的眼角和眉宇留下了深刻的印记，青春不再，容颜已老，可即使如此，他身上那种儒雅的气质却依旧让人心动不已，那爽朗的笑容之中依旧发散着魅力，这种来自于岁月的财富，就是雨果这样未满三十岁之人所无法拥有的内涵。
“我刚才看到你时，其实是想起了你的那句话，‘这里躺着保罗一纽曼，他因眼眸变棕而死，。”雨果接着说到，这一次保罗甚至直接就举起双手，为雨果鼓掌起来，而站在旁边的其他几个人也都是大笑不止。
在保罗的演员生涯中，无论他出演痞子、劫匪，还是黑帮头目，观众都会情不自禁地爱上这个坏蛋，每当他转过脸直视镜头时，所有人都会沦陷在他那片海蓝色的眸子里，心头溢满温柔的怜悯。
其实这对于演员来说，是一种桎梏，这也是帅哥在奥斯卡的眼中总是不讨喜的原因，学院评委对于帅哥总是格外苛刻。当然，最佳男配角部门这种偏见会稍微收敛一些，但即使如此，两个月前雨果拿下最佳男配角小金人时，还是让不少人很是惊讶——惊讶学院的突破，而不是惊讶雨果的爆冷。
所以，保罗就曾经如此调侃过自己的蓝色眼眸，对于别人来说这是梦寐以求的标签，但对于保罗来说却是演员生涯中一直存在的禁锢。
保罗笑开怀之后，看着雨果的眼神也多了一点亲切，“我不久之前看报纸说，你看起来就像是马龙接班人，我觉得这新闻说得很对。”
站在一旁的乔尔一科恩立刻就接话说到，“你看的是’纽约时报‘吧？我也是。”
伊桑则笑呵呵地继续往下说到，“你也许应该看看’洛杉矶时报”上面说雨果是你的接班人。”
雨果站在面前，什么话也没有，就是不断大口大口呼吸着，还时不时擦一擦额头根本不存在的汗水，这一个有些孩子气的开玩笑动作，立刻就让大家再次轻笑了起来。
保罗却是明白雨果的意思，他笑呵呵地拍了拍雨果的肩膀，“媒体总是喜欢说这些，他们以前也说我是‘马龙一白兰度第二”我觉得很是奇怪。”
其实保罗也是一个性格演员，但却因为长相的关系，人们总是认为他是“小红帽”。同样是俊朗面庞、叛逆形象，马龙一白兰度和詹姆斯一迪恩就以“目空一切”的乖戾形象挺立银幕，但保罗却从来都没有获得这样的认可。长相对于演员来说，就是一把双刃剑。
对于演员来说，他应该是一个独立存在的个体，而不是“谁谁谁第二”，只有当演员拥有了真正意义上的独立个性，他才能算是成为真正的演员。在此之前，“谁谁谁第二”，永远都只是模仿，永远都无法超越。
保罗自然理解雨果的那种感觉，特别是当雨果被成为“保罗一纽曼接班人”时，却又出现在保罗的面前，就好像是“一世”和“二世”正面遇上的情形，这种感觉其实有些窘迫。但还是被雨果用轻松的肢体语言化解了。
保罗就如同他的形象一般，总是如沐春风，简单的一句话就化解了雨果的尴尬，雨果也呵呵地笑了笑，“我倒觉得还好，不管是像你还是像马龙，这可都是帅了一辈子的人，我期待着四十岁以后我依旧没有走形的模样。”
雨果没有提起演技什么的，反而是从外貌入手，一点点小幽默，顿时让保罗再次呵呵地笑了起来，然后转头看向了乔尔，“我这是应该开心吗？一个可以当我孙子的年轻人夸奖我是一个帅哥。”
乔尔耸肩，伊桑则在旁边摇头晃脑地说到，“你不应该问我们，我们从来都和’帅气‘这样的词汇沾不上边的。任何人……我是说，任何人说我们帅气，我们都会十分开心的。”果然很有科恩兄弟的风格，一句话就让大家再次笑了起来。
过去这两年多的时间里，雨果见识过不少大牌演员了，特别是在奥斯卡颁奖典礼上，更是认识了许多项尖的存在，但一直到今天，也只有保罗和凯瑟琳一赫本给他留下了最深刻的印象。不是因为他们的事业有多么辉煌，而是因为他们为人处世的一种风度，这种时间冲刷之后沉淀下来的儒雅，让雨果有些羡慕，更有些仰慕。他也想成为这样的演员。七十岁的时候，依旧站在舞台上表演，可以风趣地说着笑话，也可以从容地面对质疑和批评，比起别人的眼光、别人的想法来说，更加享受表演这件事，只是单纯地、简单地、纯粹地，享受表演而已。
保罗一纽曼也好，凯瑟琳一赫本也罢，他们之所以能够被称之为伟大，人格魅力也是不可或缺的一部分。这是时间的礼物，也是成长的礼物。
虽然雨果只是嘉宾，并不是“金钱帝国”的成员，但他还是和保罗坐在了隔壁，一起观看了这部电影。
“金钱帝国”显然不是科恩兄弟名气最大的作品，严格来说，这部作品的质量也确实比不上兄弟两的其他作品，剧本相对来说偏弱了一些，这一出荒诞喜剧也带着浓厚的九十年代风格。
但科恩兄弟之所以出色，就是因为他们荒诞、夸张、幽默而独特的风格，还因为他们新奇的立意和不拘一格的表现手法一贯犀利。所以，即使“金钱帝国”名气不大，但依旧是水准以上之作，而且观影过程十分愉快，整部电影始终有一种神奇的调调。
看完电影之后，雨果反而是对蒂姆一罗宾斯留下了更加深刻的印象。
雨果一直都知道，蒂姆是被低估的演员，无论是被奥斯卡无视的“肖申克的救赎”还是后来为他赢得最佳男配角小金人的“神秘河（mystic。river）”，还有“人生交叉点”、“幕后玩家”这些佳作，其实都低估了他表演的细腻和厚度。
这种想法，在观看完“金钱帝国”时更加强烈了。雨果不由第二次做出了这种猜想：如果没有汤姆一汉克斯，或者是汤姆演技大爆发的时间点提前一些、推后一些，那么蒂姆在电影历史长河的地位是不是会有所改变呢？但，这只是假想。观看完“金钱帝国”之后，雨果当天晚上还和科恩兄弟、保罗一起吃了晚餐，这倒是意料之外的事，随后第二天，雨果就按照计划，午饭过后就乘车离开了戛纳，结束了他第一次登陆戛纳电影节的旅程。（未完待续提供。如果您喜欢这部作品，欢迎您来哈阅读给作品投推荐票月票。您给予的支持，是我继续创作的最大动力！）
勇登高峰825重新召回
离开戛纳之后，雨果并没有如同记者们的预料，前往巴黎，然后搭乘飞机回去洛杉矶，而是出人意料的来到了科隆（koin）。
当然，此时的雨果在欧洲依旧不算是瞩目焦点，所以并没有人留意到他突然改变的行程。
雨果之所以会前往科隆，就是为了赶往纽博格林参加一年一度的赛道摇滚音乐节（rock。am。ring）。
赛道摇滚音乐节可以说是德国、甚至欧洲乃至全球规模最大的摇滚音乐节，从l985年举办至今。当时的第一届音乐节是为了庆祝纽博格林赛道的建成，结果有超过七万五千名的观众前来，于是主办方就每年都举办了。纽博格林（nurburgring）其实是一个复合词，纽博格（nurburg）是当地的地名，林（ring）则是赛道的意思，纽博格林本身就是纽博格的一条赛道的意思。所以，在纽博格林举行的摇滚音乐节就写作“rock。am。rin9”，最后的“rin9”就是代表举办地点纽博格林赛道，所以翻译成“赛道摇滚音乐节”虽然不够准确，但意思也是基本清楚了。
赛道摇滚音乐节之所以被成为全球规模最大的摇滚音乐节，不仅因为观众最多，也因为顶级歌手云集，在全世界范围影响力非同小可。无论是规模还是参加人数，亦或者是影响力，赛道摇滚音乐节都远远超过了荣耀至死之前参加的俊杰音乐节。
不过今年荣耀至死并没有收到赛道摇滚音乐节的邀请，代表美国摇滚站在舞台上的是碎南瓜乐队，这对于荣耀至死来说也不能算是遗憾，因为他们也必须投入更多的精力在这一次的全美巡演上。
今年是赛道摇滚音乐节的第八届，于五月二十日到二十二日一共狂欢三天，当荣耀至死的队友得知雨果即将出席戛纳电影节时，顿时都疯狂了，因为戛纳电影节的举办时间是五月十二日到二十二日，时间正好和赛道摇滚音乐节契合到了一起，也就是说，雨果参加完电影节之后，就可以直接赶往纽博格林，参加这一次的狂欢了。
事实也是如此，雨果提前离开了戛纳，马不停蹄地赶往纽博格林，加入了这一次的摇滚海洋之中，得以随行的萨摩拉简直要乐坏了，他甚至比雨果还要兴奋，看的约瑟夫一脸无奈，“你到底是因为德国猪蹄而开心，还是因为摇滚乐队而开心？”
萨摩拉犹豫再三，纠结地说到，“我不能都选吗？”
今年的赛道摇滚音乐节确实是盛况空前，不仅聚集了十万名观众在现场疯狂跳跃，而且嘉宾阵容也得到了众口一致的赞誉。
史密斯飞船、碎南瓜乐队是美国代表乐队；来自英国的彼得一盖布瑞尔（peter。gabriel）不仅是七十年代红极一时的剑世纪乐队（genesis）的团长，而且单飞之后也依靠着华丽而戏剧性的风格获得了大量的喜爱。
挪威、瑞典的说唱金属乐队指爪（clawfinger）虽然去年才刚刚成立，但他们和荣耀至死一样，也是新金属音乐的尝试者，他们将说唱融入了金属摇滚，带着浓郁的欧洲音乐风格中的干净和纯粹，厚重的吉他搭配成熟的说唱，让人拍案叫绝。从某种程度上来说，他们可以说是战胜了荣耀至死获得今年演出资格的。
被誉为德国庞克教母的妮娜一哈根（nina。hagen）首次出现在纽博格林，可以说是德国歌迷们梦寐以求的瞬间，她的音乐风格包括了另类摇滚、新浪潮、后朋克，对于整个德国摇滚音乐发展紧张都有着不可忽视的推进作用。
还有一支同样来自美国的说唱金属乐队暴力反抗机器（rage。against。the。mae），这支1992年成立的乐队算是第一批尝试新金属摇滚的先锋之一，他们尝试过另类金属、另类流行摇滚、重金属、说唱金属等多类别的风格，他们在洛杉矶地下摇滚圈子里赫赫有名，1992年发行的首张同名专辑就以傲人姿态引起了无数讨论，包括福金之前的乐队崭新一天在内，也包括尼尔、佩德罗等人，其实都或多或少受到了这支乐队的影响，所以当初雨果系统地提出新金属摇滚的时候，虽然依旧惊世骇俗，但乐队成员还是很快接受了。可以说，暴力反抗机器乐队的萌芽作用是不可忽视的。
前有史密斯飞船和碎南瓜乐队，后有暴力反抗机器乐队，还有指爪乐队，在这样的情况下，近期势头更猛的荣耀至死反而没有收到赛道摇滚音乐节的邀请，也就不足为奇了。这就是摇滚，实力派乐队永远层出不穷的一个充满活力和叛逆的世界。
雨果、萨摩拉和约瑟夫三个人于二十日下午抵达纽博格林时，根本就没有被认出来，这里的歌迷就像是来朝圣一般，带着无比虔诚的心境前来纽博格林，然后将生活的束缚全部都抛弃，全身心地投入音乐的狂欢之中。
至少，在这三天时间里，这是一个音乐的世界，纯粹而简单的一个世界。
虽然雨果错过了二十日上午开幕时的壮观，但这却是一片随时都可以点燃热情的土地，仅仅只需要站在那汹涌的人潮里三十秒，就可以感受到血管里的血液在咕噜噜地沸腾，身体里彷佛有一万只狮子在咆哮着。
雨果不由就开始向往着荣耀至死站在赛道摇滚音乐节舞台上的时刻，十万名观众同时甩动、同时跳跃所产生的那种能量，就好像一个小型地震，将这个音乐世界摇晃得地动山摇，心驰神怡。
当狂欢达到极致时，大脑会变得一片空白，雨果就会想起伍德斯托克音乐节，l969年的八月十五日，五十万名观众聚集到伍德斯托克，在雨后的泥浆中歌唱跳舞，在河中集体果身洗浴，在草地上实践“做。爱不作战”……那样的场面该会多么壮观。
五十万人，即使穷尽大脑所有的经历和智慧，都无法描绘出当年的盛况。这就是摇滚的魅力！
赛道摇滚音乐节其实是一个二十四小时不停歇的世界，即使邀请到的歌手乐队结束了表演之后，舞台也不会熄灭灯光，一些地下乐队会纷纷到舞台上进行表演，即使没有表演者，音响里也会循环播放着让人热血沸腾的摇滚，就连草地上以天为被以地为席的摇滚爱好者们也会撕扯着嗓子不间断地欢笑着、呐喊着、歌唱着。
哪怕是躲在帐篷里、躲在厕所里、躲进睡梦里，也都无法寻找到片刻的“安宁”。但是这种吵闹，却让人乐在其中。
所以，当二十二日晚上。哈维一韦恩斯坦给约瑟夫打电话转达了戛纳电影节的意思之后，即使是约瑟夫也不愿意离开。
戛纳电影节是在邀请“低俗”剧组重新回到戛纳，由于宣传完毕之后，剧组基本上都会离开戛纳，如果届时这部作品在闭幕式上拿奖的话，那就会沦落到无人领奖的窘境，为了避免这种情况的出现，戛纳都会在评审团�
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