七月第一周也就成为了兵家必争之地。
那边荣耀至死在全美展开首次正规巡演，声势浩大；这边四人一体也在北美大陆展开密集宣传。那边荣耀至死走的是另类摇滚风格；这边四人一体走的是节奏蓝调美妙合唱路线。
那边“不要为往事而懊恼……”唤醒了人们内心的回忆，成为荣耀至死目前最深入人心的歌曲；这边“我发誓”则演绎了爱情最为浪漫的温柔，超越了原唱版本成为目前最广受欢迎的版本。
业界绝对权威的“滚石”也加入了这一场炙热的竞争之中，他们选择了支持“我发誓”这是预料之中的事。从荣耀至死开始公路巡演以来，他们就始终没有进入“滚石”的视线，至今为止，“滚石”也没有对荣耀至死进行正规专访，也没有撰写过一篇正经的乐评，就连“几近成名”发行时他们也没有太大的反应。如此待遇实在是再鲜明不过了：被市场排挤和歧视的另类摇滚，“滚石”并不重视。
在这一次的乐评之中，“滚石”认为四人一体开创了一种全新的音乐模式，“剥离高科技声音合成，排除后期配唱，四人一体的演唱模式还原了音乐最原始的味道，同时也带来了最震撼的视听效果。在越来越纷杂的音乐市场里，这就犹如一股清流，让人们重新品味到了音乐灵魂的重量。”
“滚石”对四人一体赞不绝口，甚至认为“我发誓”这首歌他们的演绎超过了原唱者，赋予了这首歌全新的生命力。同时，市场给予的回馈就是对四人一体的最佳赞赏，而电台点播率的强势也证明了这一点，“滚石”认为音乐市场需要给予这样的音乐更多的支持，这才是音乐回归的正确道路
虽然“滚石”没有明说，但其实就是在排挤荣耀至死或者更为准确一些说就是类似于荣耀至死那样“吵闹”的摇滚，他们强调的是音乐的灵魂和本质，认为荣耀至死只是在卖弄技巧，根本不值一提。
作为音乐专业领域最具权威性、最具群众基础的杂志，“滚石”的观点其实代表的就是主流音乐市场的观点，从这里就可以看出目前荣耀至死的位置了：虽然越来越多听众喜欢他们，也越来越多专业歌迷认可他们，但是市场的优异表现并不代表一切，他们在摇滚变革的道路上才迈出了第一步而已，销量和公告牌冠军只是第一个认可，未来他们还需要面对更多的挑剔和诟病。
与“滚石”针锋相对的则是之前一直对荣耀至死挑三拣四、恶言相向的“另类选择”。
“另类选择”虽然始终都在对荣耀至死进行无情的批判，但是自从“四二舞台”之后，他们却对荣耀至死刮目相看。当初在观看“四二舞台”之后，“另类选择”的主编就表示：他们的身上闪耀着摇滚的灵魂。
荣耀至死和涅集乐队的同场竞技，不仅精彩纷呈，而且那一曲“不要为往事而懊恼……”更是让人们看到了荣耀至死这支乐队身上的闪光点，就如同科特对雨果产生了兴趣一般，“另类选择”也对荣耀至死产生了全新的看法。
这就是摇滚的精神，事无绝对，如果有可能，他们甚至会自我否定，骨子里的桀骜不驯、放荡不羁不仅仅是针对其他人，同时也是针对自己，更是针对摇滚本身。
“另类选择”在见识了“我发誓”和“不要为往事而懊恼……”的竞争之后，嗤之以鼻地评价到，“将一首与口水歌水准的音乐追捧为经典，这就是主流音乐市场的悲哀。‘我发誓’这样的歌曲论流行比不过爱司基地的‘标签”论经典比不过惠特尼一休斯顿的’我会永远爱你”论个性比不过涅巢乐队的‘少年心气”论精神比不过荣耀至死的’不要为往事而懊恼……”‘我发誓’取得的成功才是最大的可笑。
一如既往，“另类选择”的评论犀利而尖锐，甚至有些不讲理，但他们也表达了对荣耀至死的认可，“在‘不要为往事而懊恼’这首歌之中，可以窥探到荣耀至死音乐理念的冰山一角，也许在他们的骨子里也流淌着摇滚的精神，令人赞叹。当然，欣赏这首歌的正确办法不是光盘或者卡带，而是现场，只有站在荣耀至死的表演现场，闭上眼睛，听着主唱雨果一兰开斯特那从灵魂深处发出的喊声，才能领悟到这首歌的精髓。”
商业方面有“滚石”的参与，独立方面有“另类选择”的出现，由此可见四人一体和荣耀至死的这一次对决是多么的受瞩目，更不要说过去一周时间里成百上千个电台节目都在反复提起这件事，更是将对决推向了全新的高峰。
这一场针尖对方芒的竞争经过六周时间的酝酿，在七月第一周迎来了最高峰。
“我发誓”本周逆袭出了十八万销量，这是单曲发行以来单周最高销量，并且在电台点播率上重新夺回了冠军宝座，来势汹汹；而“不要为往事而懊恼……”则在本周创造了l994年以来的第一个单周二十万销量，拿下二十万六千张销量数据，虽然在电台点播率上滑落到了第二位，但是差距十分微弱。
值得一提的是，“我发誓”和“不要为往事而懊恼……”两首单曲加起来的电台点播率占据了过去一周时间内的十个百分点，这是十分惊人的一个表现，也就是说，全美国上亿的电台听众之中，每十个人之中就有一个人会点播这两首单曲之一，这就是上千万的播放次数，很是骇人。
从这个细节就可以看出，两首单曲如今在全美国掀起的狂潮完全可以称得上是铺天盖地，两首单曲的认知度和收听率也达到了一个全新的高度，四人一体和荣耀至死也成为了五月、六月以来被提起次数最高的歌手。
在这场白热化的竞争之中，最终，“不要为往事而懊恼……”依靠销量方面的绝对优势，蝉联了公告牌单曲排行榜冠军！
七月第一周，冠军是“不要为往事而懊恼……”！
这不仅仅是一个三连冠而已，也不仅仅是l994年以来单曲单周销量最好的成绩而已，更是荣耀至死和四人一体硬碰硬的正面交锋之中，浴血奋战取得的一场胜利，凭借着这一场胜利，所有胜负都立刻变得鲜明简单起来。
越是激烈的对决，结果产生之后的影响就越发强大，获胜的“不要为往事而懊恼……”声势越发强大起来；而落败的“我发誓”虽然依旧守住了亚军位置，但却让人产生了一种一夜之间消失在公众视线里的错觉。
这一场声势浩大的对决以“不要为往事而懊恼……”惨烈而强势的胜利告终，在这之后，“我发誓”就彷佛被抽走了精气神一般，再也没有能够发起有效而直接的进攻，而“不要为往事而懊恼……”则乘胜追击，越战越勇，一骑绝尘，带着无上的荣光成就了荣耀至死的第一首代表作！
“不要为往事而懊恼……”在此之后，持续热潮，公告牌单曲排行榜的冠军从三连冠到四连冠，从五连冠到六连冠，最终将自己的连冠周数持续到了七周，一直到八月第一周才滑落到了亚军位置上。
悲催的是，“我发誓”的亚军周数也从两周一路增长到了七周，连续七周时间都被“不要为往事而懊恼……”死死地压着，只能是坐在亚军的位置上。如果说连续七周亚军，再加上之前的四连冠，这个成绩也十分不可思议了，但是“我发誓”面对的是“不要为往事而懊恼……”只能说是时运不济了
相反，“不要为往事而懊恼……”依靠着四周连续亚军、七周连续冠军，特别是后期的销量数据越战越勇，在八月到来之前，累积销量就已经达到了一百六十三万，超过两百万销量似乎也就在不远处了，人们更加好奇的是：这张单曲最终销量会是多少？
毫无疑问地，“不要为往事而懊恼……”已经成为了荣耀至死第一首为世人所知的代表作，正如“少年心气”之于涅集乐队一般，荣耀至死也伴随着这首歌的强大人气，以另类摇滚乐队的身份，进入了主流音乐市场的视线！（未完待续＇提供＇。如果您喜欢这部作品，欢迎您来创世投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。）
勇登高峰802小城戛纳
1834年，英国勋爵亨利一皮特一布鲁厄姆（henry。peter。brougham）途经法国南部蔚蓝海岸到意大利度假，不巧遇到了霍乱流行导致边界封锁，只能滞留在阿尔卑斯山脚下的小渔村戛纳（es）。在滞留期间，布鲁厄姆勋爵意外发现，这里气候宜人，阳光灿烂。
波光粼粼的海面洋溢着比天空还惊心动魄的蓝色，就如同一块蓝宝石一般拥抱着这个小渔村，依山而建的小村子身后又是郁郁葱葱的连绵山脉，翠绿、碧蓝之间层层叠叠铺陈开来的朴素渔村，居然有一种与世无争的惬意和悠闲。
于是，布鲁厄姆勋爵决定在这里建造自己的别墅。他的这个决定引起了欧洲上流社会的广泛好奇，维克多一雨果、巴勃罗一毕加索（pabl0。picasso），就连英国的维多利亚女王都慕名而至。从那时起，戛纳就因为宜人的其后而成为欧洲冬季度假的首选之地，来自欧洲各地的上流人士在戛纳相互攀比，逐渐将这个小渔村发展成为了度假胜地。
但是真正让戛纳名扬世界的，却是1939年创立的戛纳电影节，这个电影节与威尼斯电影节、柏林电影节并称为欧洲三大国际电影节，同时也是全世界范围最具权威性的电影节，与奥斯卡交相辉映，成为电影界最高荣誉奖项之一。
戛纳的金棕榈奖、威尼斯的金狮奖、柏林的金熊奖也被称为电影大满贯，超过半个世纪的影史上能够获得如此至高奖项大满贯认可的导演屈指可数，仅仅只有三位，分别是法国的亨利一乔治一克鲁佐（henri。gees。clouzot），意大利的米开朗基罗一安东尼奥尼（砒chelangel0。antonioni），美国的罗伯特一奥特曼。
如果严格算来，其实完成大满贯的只有后面两位导演，因为当初亨利一乔治一克鲁佐在戛纳问鼎最高奖项时，拿的是金鸭奖，当时可还不叫做金棕榈奖，所以在某些榜单，也会将这位被阿尔弗雷德一希区柯克视为最大竞争对手的法国悬念大师排斥在外。
除了导演能够斩获的最高奖项大满贯之外，戛纳、威尼斯、柏林三大电影节的演技大满贯也一样拥有至高无上的地位，漫长的电影历史上一共只有三位演技大满贯获得者，两位影帝一位影后，来自美国的杰克一莱蒙和西恩一潘，还有法国的朱丽叶一比诺什（juliette。binoche）。
虽然说电影人的成功和伟大不能用奖项来衡量，但能够完成三大电影节大满贯，的确是难于上青天的壮举，最主要是因为三大电影节的价值取向有很大的差异，要同时在不同的电影节问鼎，也就意味着要能够在不同类型的影片之中有精彩的表现，而且还要有拿奖的运气，也难怪近八十年的电影节长河之中，仅仅只有三位演员大满贯、三位最高奖项大满贯诞生了。
值得一提的是，杰克一莱蒙、西恩一潘和朱丽叶一比诺什同时都还是奥斯卡的小金人获得者，两位男演员都是奥斯卡历史上最成功的影帝之一，而朱丽叶则依靠“英国病人（the。english。patient）”拿到了一座最佳女配角小金人。但是三位最高奖项大满贯得主却在奥斯卡上毫无斩获。
这也是人们习惯性将欧洲三大电影节和奥斯卡区分开来的原因，欧洲三大电影节更加文艺，而奥斯卡则更加商业；欧洲三大电影节走向世界各地的电影敞开怀抱，但奥斯卡只是美国本土的电影奖项——其他国家的影片往往只能参加最佳外语片的争夺；欧洲三大电影节对形形色色的演员都会加以肯定，但奥斯卡之上美国演员往往会占据一些若有似无的优势。
这一点从大满贯获得者就可以看得出来了，最高奖项的三位大满贯得主分别是法国人、意大利人和美国人，唯一的一名美国人还是得不到奥斯卡认可的大师；演技大满贯的得主有两位是美国人——所以他们在奥斯卡也拿奖了，还有一位是法国人。
北美电影市场在全球范围内举足轻重的地位，也使得奥斯卡有如此强势的底气；相反，欧洲三大电影节因为其对艺术的坚持，关注度越来越下降，进入二十一世纪，也不得不向商业低头，对美国妥协。在电影领域里，艺术和商业之间的平衡往往是后者占据上风，不得不说是一种悲哀。
当然，不管如何，欧洲三大电影节的地位还是毋庸置疑的，它们在电影发展历史书册之中也始终都占据了不可动摇的位置，而欧洲电影更是为这一门艺术贡献了数不胜数的人文遗产，令人钦佩。
戛纳电影节是欧洲三大电影节之中最具有商业头脑的，这也使得他们的国际影响力声势最为浩大，论资历戛纳比不过影史第一个正式的电影节威尼斯，论专业戛纳比不过每年二月在一片肃穆气氛之中拉开帷幕的柏林，但戛纳却在早年打出了“大海、美女、阳光（sea。sex。sun）”的名号，赢得了“3s电影节”的美誉，并且将电影节举办成一个狂欢的大派对，对美国电影市场更是广开门户，正确的定位也使得戛纳在欧洲三大电影节之中脱颖而出，树立了属于自己的独特形象。
也许它不是最专业的，也许它不是最权威的，也许它不是最艺术的，但它一定是最吸引眼球的，它一定是话题效应最喧闹的，它一定是观众最轻松最享受的。
这也使得每一年蜂拥到戛纳电影节的顶尖作品越来越多——因为广泛的影响力也就意味着获得发行商青睐的几率增大，同时也意味着社会影响力的深远，最后形成一个良性循环，让每一年戛纳都是热闹非凡、佳作不断。今年也是如此。第四十七届戛纳电影节在初夏来临之际，徐徐拉开了序幕，继去年“霸王别姬”和“钢琴别恋”并列获得金棕榈奖之后，今年的戛纳又迎来了一次佳作云集的浪潮。
拍摄出经典佳作“天堂电影院（nuob0。ema。paradiso）”的意大利导演朱塞佩一托纳多雷（giuseppe。tornatore）这一次带着新作“幽国车站（a。pire。formality）”来到了戛纳；在筹备期间就制造了无数话题的“玛戈皇后（la。reine。margot）”由法国女神伊莎贝尔一阿佳妮（isabelle。adjani）领先也�
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