所以，莱昂纳多想要和雨果出演对手戏，那种迫切的渴望也反应了他对演技的渴求。
雨果也感受到莱昂纳多话语里的沉闷，不由看了过去，看着莱昂纳多整个人都显得有些消沉，这让雨果想起了莱昂纳多在“泰坦尼克号”之后的遭遇，现在雨果自己亲身体验了那种焚天烈焰的滋味，感觉就更加错杂了，“怎么了？’泰坦尼克号‘的拍摄过程不太顺利？”
莱昂纳多看了看四周，其他工作人员都在詹姆斯的召唤之下重新投入工作了，凯特也去更换服装了，所以只剩下他和雨果两个人，“我也说不清楚，总觉得在表演过程中，缺少一个表达的途径，没有办法把我内心的想法传递出来。”
虽然莱昂纳多说得十分含糊，但雨果却听懂了。原因有很多，但不可否认的是，作为导演的詹姆斯是十分重要的一环。
在好莱坞，有一部分导演被人们称为“懂得调教演员”，或者是“能够将演员的潜力发挥到最大”；相反，有一些导演则被认为没有调教演员的能力，甚至会糟蹋演员的表演。这仅仅是因为导演是否会执导演戏吗？显然不是，如果导演会演戏，那么他们就不需要站在镜头后面了，完全可以像克林特…伊斯特伍德一样，亲自披挂上阵。
的确，许多导演都喜欢给演员说戏，甚至有必要，自己也会卷起袖子上阵展示一番，但这都不是重点。真正懂得调教演员的导演，是因为他的镜头会说话，具备将演员的表演勾勒出来的能力，这被称为剪辑的力量，同时也是导演风格化的一部分。
举一个最简单的例子，表达出角色悲伤的情绪，懂得使用演员的导演会如何拍摄？
伍迪…艾伦会使用语言的效果来堆砌，“蓝色茉莉”之中凯特…布兰切特自言自语到崩溃的镜头，堪称经典；大卫…o…拉塞尔喜欢用许多细节的琐碎镜头将演员的表演完全捕捉，“斗士（the。fighter）”里克里斯蒂安…贝尔一系列眼角、嘴角、眉宇、动作的细节，不知不觉之中就将角色塑造了起来；保罗…托马斯…安德森则喜欢用长镜头中光影效果和角度变化来营造氛围，“血色将至”中丹尼尔…戴…刘易斯用保龄球残暴杀死伊莱的那场戏，将疯魔形象勾勒得淋漓尽致。
可以说，这些懂得调教演员、懂得使用演员的导演，他们会用自己的镜头将演员的表演展现出来，甚至发挥出翻倍的效果。
“死囚漫步”之中，蒂姆…罗宾斯作为一名导演，整体节奏的掌控是有所欠缺的，但是对演员表演的捕捉，却堪称顶尖，他以自己作为演员的视角，将苏珊和雨果两个人的表演细节完美地用镜头记录了下来，最终铸就了两位主角双双问鼎奥斯卡最佳演员的壮举。
但是，并不是所有导演都懂得如何展现演员表演的，简单来说，“七宗罪”之中，大卫…芬奇最大的特点就是剪辑凌厉、镜头利落，所以在电影之中有大量的细节镜头堆砌而成，这就需要演员对于表演的精准度有足够的控制力，但如果大卫采用了通篇长镜头，整个节奏变慢，表演自然也会降速，最终呈现出来的效果就会水土不服。
詹姆斯作为一名大片导演，他对于大场面的调度能力独步好莱坞，无论是“泰坦尼克号”还是“阿凡达”，詹姆斯对于整个宏观镜头的把握、对于整个故事起承转合的衔接，都十分出色，但是在演员的表演之中，詹姆斯却缺少了灵性，只是简单粗暴地将演员的表演记录下来，却无法真正地雕琢出表演的精髓。所以，在詹姆斯的电影里，其实角色都略显单薄，给演员留下的表演空间也十分有限。
不过这也是正常的，因为任何导演都有自己专攻的方向，真正全能的导演是不存在的，这也是当初“飞越疯人院”包揽了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳改编剧本之后，长达四十年时间内，都没有作品能否复制这一奇迹的原因。詹姆斯作为一名商业电影导演，已经是站在了巅峰的巅峰，不能对他要求更多。
莱昂纳多刚才所说的“缺少表达的途径”，大抵就是因为詹姆斯不知道如何使用镜头将角色进一步挖掘，这使得莱昂纳多空有一身本事，却不知道如何发挥。其实“泰坦尼克号”的两位主演都是十分有才华的，莱昂纳多和凯特两位都是当仁不让的实力派新秀，但是电影上映之后，人们却更多记住了两个花瓶，而不是两个演员。
虽然说凯特赢得了奥斯卡最佳女主角提名，但更多是因为“泰坦尼克号”的整体声势恢宏无比，而不是她的演出有多么出色；莱昂纳多干脆就没有赢得提名，让人颇为扼腕。
“你有没有想过和詹姆斯沟通一下？”雨果没有亲自和詹姆斯合作过，所以他没有办法给出建设性的意见，不过雨果也知道，詹姆斯其实对演技也是有要求的，否则他也不会要求莱昂纳多出演“泰坦尼克号”这部作品了。
莱昂纳多有些错愕地看向了雨果，“你是说，直接和导演沟通吗？”
在剧组里，詹姆斯就是一个说一不二的人，没有人能够挑战他的权威。平时詹姆斯都一直站在摄影机的背后，很少和演员进行沟通，对于表演方面，更多是交给演员自己摸索，他很少提出硬性的指标。这也是莱昂纳多一直都没有办法找准节奏的原因。
雨果露出了一个笑容，“当然，你不知道吗？当初是詹姆斯一心一意要求你出演这部作品的，他对你十分重视，肯定不会忽视你的意见。”
“我还以为是因为你的推荐。”莱昂纳多诧异地说到。
雨果耸了耸肩，虽然其中或多或少有他的因素在其中，使得莱昂纳多还是按照历史轨迹出演了这部作品，但詹姆斯的个人意志是不容忽视地。“相信我，詹姆斯比任何人都希望你在这部作品能够有出色的发挥，当然，除了我之外。”
莱昂纳多看着雨果，忽然就笑了起来，“你这是在担心，如果我出演了这部作品，后悔了，你需要负责，对吧？”莱昂纳多一下就说中了雨果的心事，他看到雨果那略显尴尬的嘴角，顿时得意地哈哈大笑起来。
其实莱昂纳多知道，虽然他很大程度的确是因为雨果的推荐，这才决定接下这个剧本的；但雨果并没有强迫他，他也是经过深思熟虑之后才接下剧本的。不过难得看到雨果的窘迫，莱昂纳多还是很开心的，“放心，即使我真的后悔了，那么你下部作品邀请我演对手戏就可以了，你只要满足我切磋演技的要求，我就不会追究你的责任。”
对于表演，莱昂纳多那颗炙热的心从来都没有冷却过，特别是看到雨果在“死囚漫步”的演出之后，更是热血沸腾。
看着眼前踌躇满志的莱昂纳多，雨果忽然就觉得自己是想太多了，历史依旧没有改变，但却也已经改变了，他所需要担心的，不是重蹈覆辙，而是按照自己的意志，走出一条全新的道路。既然他的命运已经改变了，那么莱昂纳多的命运也已经改变了，不是吗？
第1610章幕后故事
“我不太清楚你和詹姆斯在拍摄过程是怎么互动的，但是在’日出之前‘拍摄期间，其实我也思考过这样的问题。￡∝，。。”在演技方面，每个人都有属于自己的方法和道路，雨果不是演技老师，他没有办法教授莱昂纳多应该怎么做，但他也是一名演员，所以他可以把自己的理解分享出来。
雨果的话让莱昂纳多抬起头来，专注地看了过来，“我希望能够找到一种途径将自己对角色的理解展现出来，但后来我发现，这种想法是错误的。表演本身不应该是刻意展现，而是融入角色的一个方式。在很多时候，角色都是像普通人一样日常生活，走路、吃饭、睡觉、聊天，不是时时刻刻都在爆发点上的，所以我尝试让角色来引导表演，而不是表演引导角色。”
举一个最简单的例子，即使是“辛德勒的名单”里阿蒙…戈斯这样的角色，他也不是时时刻刻都在冷酷无情的，更多时候，表演是应该融入生活的，就好像丹尼尔…戴…刘易斯在“血色将至”里的演出，仅仅只是一个吸烟的动作或者是一个沉思的侧脸，如此简单的一个片段，都可以感受到角色的生活气息，等角色爆发时刻来临时，那种表演的爆发力也会水到渠成地如期而至。
雨果说的十分简单，也比较抽象，但却让莱昂纳多陷入了沉思，他认真地看向了雨果的眸子，试图在那双琥珀色的眸子里寻找到更多信息，然后他若有所思地说到，“所以，这就是你希望我接拍’泰坦尼克号‘的原因？”
在没有拐杖的情况下，如何将表演融入角色。这也是莱昂纳多一直所欠缺的部分。
莱昂纳多忽然就想起了雨果在“七宗罪”里最经典的一场戏，无名氏堂堂正正地走进警局自首，那是一个长镜头，仅仅可以看到无名氏的背影，然后他开口说了一句话，“警官”。仅仅是这样最简单的一幕，甚至看不到他的正脸，但那个背影却充满了爆发力，几乎在一个照面之间就将无名氏的角色形象勾勒了出来。这是莱昂纳多认为“七宗罪”里最精彩的一场戏，一举奠定了此后雨果、布拉德、摩根三足鼎立的基调。
看着陷入了沉思的莱昂纳多，雨果长长吐出了一口气，虽然詹姆斯不是一个擅长捕捉演员表演的导演，但“泰坦尼克号”里杰克这个角色其实是有发挥空间的，甚至比露丝还要更大。如果莱昂纳多能够把握住，对他未来的演技发展有着不可估量的作用——当然，这只是雨果自己的观点。
“不过，演员和导演是需要沟通的，这不仅仅是指挥者和被指挥者的关系，更多时候应该是互相沟通、互相合作、互相促进的关系。”雨果还是再次开*代到，他没有办法代替莱昂纳多去和詹姆斯交涉，好莱坞从来就不是一个单纯的圈子，一心一意专注在表演工作上的演员是存在的，但比起好莱坞来说，他们还是更加适合百老汇。
莱昂纳多深深地吐出一口气，虽然仅仅只是和雨果交流了几句话，但他最近一段时间略显烦躁的心情还是平复了下来，点了点头，莱昂纳多就没有在这个话题上继续多说了，而是搂着雨果的肩膀，就朝前走去，“怎么样，最近你可是万众瞩目啊，感觉如何？”
雨果神色怪异地打量了莱昂纳多一番，让他纳闷地摸了摸脸颊，“我脸上有污渍？”
雨果被噎了一下，摇了摇头，“所以，你很羡慕？”
“当然，估计每一个人都在羡慕吧。”莱昂纳多没有多想，直接就开口说道，“作为一名演员，能够走到你如今的高度，估计是任何一个人的梦想吧。看看现在门口的那一片人海，如此声势，没有人能够拒绝如此诱。惑。”莱昂纳多的脸上绽放着迷人的光芒，可以看得出来，他不是简单地在开玩笑，他是认真的，“不过我还是更加钦佩你在演技方面付出的努力。”
雨果苦笑着摇了摇头，“相信我，你不会想要面对我现在的情况。”等“泰坦尼克号”上映之后你就知道了。
莱昂纳多却根本没有拿雨果的话当一回事，给了雨果手臂重重一拳，笑呵呵地说到，“你这是在和我开玩笑呢。”然后莱昂纳多就转移了话题，指了指眼前的一片阴影，“这就是我们的拍摄场地了。”
雨果收回注意力，顺着莱昂纳多所指的方向看了过去，眼前一个硕大的游泳池——或者说鱼缸更为合适——占据了摄影棚将近一半的空间，整个水池里灌满了碧蓝色的水，水光倒影在摄影棚上空投射出一阵阵波澜，让整个摄影棚看起来像是一个洞穴。
此时，水池里漂浮着一艘硕大的轮船，在轮船周围聚集着十几艘小船，但这些小船就好像是老鼠聚集在巨人脚边一般，越发衬托着轮船高大无比，站在甲班上的人影看起来就好像矮人国的小人一般，如此场景着实震撼无比。
等走近之后，整个视觉的比例才变得正常起来，可是轮船的架构也变得越发真实起来：这就是按照泰坦尼克号实际尺寸制作的模型，“我们在这里拍摄中景和全景。”莱昂纳多笑呵呵地介绍到。
此时雨果才发现，原来眼前这个水槽根本不是游泳池，而是一个巨大的水坑，往下挖掘了不少，不过此时有工作人员正在水底行走，水深只是到脖子处而已，看起来就是一颗颗头颅在海面上漂浮，画面着实有些诡异。由此看来，水槽并没有想象中那么深邃，詹姆斯却在这个简陋的水槽里，营造出了电影里那恢弘的场面。
“你到后面看看。”莱昂纳多在雨果的脸上捕捉到了兴致盎然的亢奋眼神，不由也兴奋起来，拉着雨果就绕过了眼前这硕大的人工湖，跑到了侧面，然后雨果就不由瞪大了眼睛。
刚才看起来恢宏无比的轮船，居然只有一半！整个船体模型的背后，完全就是一个空架子，甚至可以清楚地看到轮船内部一等舱、宴会厅、三等舱等空间得构架——而且都只有一半，那种扑面而来的震撼带着一丝违和感，就好像是看到建筑工程系学生的毕业作品一般，一清二楚地将整艘轮船的骨架呈现出来，这种违和的透视效果却让震撼效果成倍上涨。
人们都说电影是实现梦想的载体，雨果在“独立日”时就感受到了一次，电脑特效和绿屏技术让太空大战成为了现实，那种发自内心深处的震撼，只有亲自站在拍摄现场，感受着那个化腐朽为神奇的过程，体验着从一无所有的波澜壮阔的过程，才能够真正理解这种伟大的梦想。
今天，雨果又感受到了一次。不同于“独立日”电脑特效占据主角，“泰坦尼克号”完全可以说是传统技术和电脑技术的结合，詹姆斯大手笔地将真实的泰坦尼克号按照原尺寸制作了出来，甚至还亲自到大西洋海底去潜水拍摄了泰坦尼克号的残骸，将历史的真实原原本本传递出来；而后又利用电脑特效将沉船的过程完全展现出来，带来视觉和听觉的震撼，尽可能真实地还原了当初这场灾难。
客观来说，“泰坦尼克号”作为一部商业电影，它并不是完美的，人物塑造、演员表演、故事升华、内涵挖掘等方面都显得薄弱，所以当初“泰坦尼克号”横扫奥斯卡时，许多专业影评人都在愤愤不平，认为这是奥斯卡权威的�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架